Le lead programmeur est un ingénieur logiciel qui a la charge de plusieurs projets. Développeur expérimenté, il a un rôle très large : Au niveau technique, il est responsable des projets, des choix techniques et du suivi du travail de ses développeurs. Au niveau managérial, il est le responsable de l’atteinte des objectifs. l doit ainsi mettre ses ingénieurs logiciels dans les meilleures conditions afin qu’ils expriment tout leur potentiel. Enfin, vis-à-vis des jeunes développeurs, il tient également un rôle de formateur, puisqu’il doit favoriser leur montée en compétences rapide.
Pourquoi ce site ?
Ce site internet s'adresse tout particulièrement aux personnes (bacheliers, futurs étudiants en enseignement supérieur, etc), qui cherchent leur voie, s'intéressent au game design et veulent exercer un métier de technicien dans la conception de jeux vidéo.
Dans un secteur en perpétuelle mutation, avec des technologies toujours plus performantes et complexes, le champ des compétences nécessaires à la conception d’un jeu vidéo devient de plus en plus exigeant. Cette évolution a permis l’émergence de nouveaux métiers tels que : game designer, game artist, UI designer, UX designer, level designer, développeur gameplay...
C'est donc à partir de constat et face à cette pléthore de métiers, que l'ETPA, école de game design - fondée en 1974 et basée à Toulouse et à Rennes - a décidé de créer ce site internet pour vous aider de choisir votre futur métier. Comment ?
Pour savoir quel métier vous correspond le plus, rien de plus simple !
Rendez-vous sur notre "quizz fiches métier du jeu vidéo", répondez aux questions qui vous sont posées : à l'issue du quizz et en fonction de vos réponses, la fiche métier qui se rapprochera le plus de votre profil et de vos voeux s'affichera à l'écran.
Vous pouvez recommencer ce quizz autant de fois que vous le voulez !
A propos de la Formation Game Design de l'ETPA
Chaque année, l’industrie du jeu vidéo contribue à rendre notre quotidien plus spectaculaire. En coulisses, ce sont des concepteurs de jeu vidéo qui œuvrent à cet objectif et font de ce secteur l’un des plus rentables dans le domaine du divertissement.
La formation Game Design de l’ETPA s’intègre dans cette réalité et prépare une nouvelle génération de techniciens et de créatifs. Concret et en phase avec l’actualité professionnelle, notre enseignement est dispensé par des spécialistes.
Le cursus comprend trois années d’études avec la réalisation, lors du dernier semestre, d’un jeu vidéo complet en conditions de production.
Durant tout leur cursus, les étudiants vont être amenés à concevoir des expériences de jeu pour le web, les mobiles, les pc & les consoles, que ce soit en réalité augmentée, ou en réalité virtuelle.
Une fois diplômés, les étudiants peuvent prétendre à intégrer des studios de développement de jeux vidéo aussi bien en France qu’à l’étranger, en tant que Game Designer et Level designer, grâce à leurs compétences et à une compréhension des métiers du graphisme et du développement.
Au fur et à mesure de leur expérience, ils seront amenés à collaborer avec l’ensemble de la chaine de production du concept artist, au développeur gameplay en passant par le directeur artistique.
Véritable architecte du jeu vidéo, le game designer est doté d’une grande rigueur et d’une imagination très fertile.
À l’ETPA, la formation en Game Design permet aux étudiants de comprendre, d’analyser et d’appliquer les mécanismes de construction d’un jeu vidéo.
Maillon central de la production, la formation confronte les étudiants à toutes les étapes de création d’un jeu vidéo, de la programmation, à la direction artistique en passant par la scénarisation, l’animation et l’infographie.
Cette vision à 360 leur permet ainsi d’être en phase avec les besoins et attentes d’un studio de jeu pour pouvoir s’y intégrer au mieux.
Vous voulez en savoir plus ? Rendez-vous sur www.etpa.com
le « Pro - Gamer » passe tous les jours plusieurs heures à s'entraîner pour améliorer ses performances. Il sera capable de participer aux grandes compétitions et aux tournois internationaux programmés en France ou dans le monde. Membre d'une équipe, le Pro gamer est un spécialiste du clavier et de la souris capable d'interventions rapides et ininterrompues tout au long des parties. Il est capable de supporter une tension, un stress; Au total, une activité professionnelle qui nécessite également une très bonne forme physique.
Le graphiste 3D donne du relief à une image. Il intervient généralement dans deux grands domaines : le jeu vidéo et le cinéma d’animation. En cinéma d’animation, il se charge de créer numériquement des formes en volume, d’habiller ces formes, de créer des ossatures et déformations avant de mettre en mouvement les formes établies. Dans le domaine du jeu vidéo, il intervient également dans la création de formes, d’environnement, de personnages, d’éléments de décors. Il possède en plus des compétences en conception et édition de niveaux ou de structure globale d’un jeu vidéo.
L’animateur donne vie aux personnages, aux objets et aux décors d’un jeu vidéo en créant leurs mouvements et leurs comportements selon la narration, le gameplay et les contraintes techniques. Son travail intervient après celui du modeleur 3D. C’est lui qui insuffle la vie aux éléments du jeu : rendre un visage expressif, donner de l’intensité à un regard, régler la précision d’un mouvement… Le but est de rendre le personnage le plus autonome possible et de créer l’émotion.
Le Lead Game Designer doit élaborer le concept du jeu au sens large, créer ses principes, fournir les schémas d’interface graphiques et piloter leur réalisation par les graphistes. Il est également responsable de la scénarisation et de la structure du jeu en intégrant les contraintes techniques, graphiques, de la chaîne de production et de la licence. Il coordonne ensuite la réalisation et les tests du jeu.
Le Lead graphiste conçoit ou fait concevoir les éléments graphiques et visuels tels que le décor, les textures, les personnages ou encore les effets de lumière et effets spéciaux. Il utilise la CAO et le DAO. À la fois expert sur le plan artistique et technique, garant de l’avancée du projet et du respect des délais dans son domaine, il supervise et accompagne son équipe d’infographistes. Il est responsable d’une grande partie de l’aspect créatif du projet, son but étant de proposer l’univers graphique qui séduira l’ensemble des consommateurs visés par le projet.
L’animateur 3D donne vie aux personnages, aux objets et aux décors d’un jeu vidéo en créant leurs mouvements et leurs comportements selon la narration, le gameplay et les contraintes techniques. Son travail intervient après celui du modeleur 3D.
C’est lui qui insuffle la vie aux éléments du jeu : rendre un visage expressif, donner de l’intensité à un regard, régler la précision d’un mouvement… Le but est de rendre le personnage le plus autonome possible et de créer l’émotion.
Le programmeur moteur est spécialisé dans la programmation moteur. Il ne se contente pas de coder, il doit aussi assurer la maintenance de nombreux outils et s’assurer que le jeu vidéo fonctionne une fois que les différents éléments ont été assemblés. Il occupe donc une place stratégique et qui nécessite une véritable expertise. Son rôle est indispensable dans le développement d’un jeu vidéo.
Le level designer est chargé de construire les différents niveaux d'un jeu vidéo à travers lesquels le joueur sera appelé à évoluer. Il travaille en équipe sous la responsabilité du game designer. Il a pour mission d’imaginer et de construire le parcours du joueur en variant la difficulté et en assurant la diversité du jeu. L’objectif est de garantir une expérience ludique forte en maintenant le joueur au cœur de l’univers proposé par le jeu.
Le game designer conçoit le concept, la mécanique du jeu et sa prise en main. Son premier objectif est de rendre le jeu le plus attractif possible. Le game designer est un créatif doté d'une excellente culture du jeu et des loisirs. C'est un concepteur d'expérience ludique, qui intervient parfois sur des supports multiples. Il doit concevoir et produire des livrables de conception, allant du pitch au game design document, des mock-ups ou encore des règles de jeu complètes.
Les programmeurs game play utilisent les moteurs de jeu (unreal engine, Unity 3D ou moteurs propriétaires) pour programmer leurs interactions. Ils doivent programmer la gestion des objets, le comportement des acteurs, avec parfois l'aide d'intelligence artificielle. Les langages sont variés suivant les plate-formes de diffusion, on trouve en général du java, C++ et C#, de l'objective C ou Swift pour mac, et du Javascript.